Schotland en het hele Britse Koninkrijk stonden onder de invloed van koningin Victoria. De eeuw had van Engeland een leidende economische macht gemaakt. In bijna geen enkel ander Europees land was de industrie zo volwassen als in het Victoriaanse Engeland. De kunst schommelde tussen de ontgoocheling en de traditie van de Engelse landschapsschilders. De bloeiende Engelse middenklasse hield ervan zich terug te trekken en zich te omringen met romantische landschappen. David Murray werd geboren als zoon van een schoenmaker en de traditionele waarden van de maatschappij voorzagen niet in een overgang naar hogere klassen. Murray begon daarom in eerste instantie met een vak en begon kunst te studeren aan de zijkant. In het midden van de jaren twintig verliet David de handelsfirma, die tot dan toe in zijn levensonderhoud had voorzien, en wijdde hij zich volledig aan de schilderkunst.
Landschappen zijn kenmerkend voor het werk van David Murray. Vooral zijn Schotse vaderland is in veel schilderijen terug te vinden. De rivier de Tay, die door het romantische hoogland stroomt, is een terugkerend motief van de schilder. Na een latere verhuizing naar Londen vindt Murray ook de aard van Engeland aantrekkelijk. De Engelse landschapsschilders hebben een bijzondere manier ontwikkeld om de natuur af te beelden. Het zijn landschappen van aquarellen en mistige lichtheid. Gainsborough en Turner brachten figuren in de vaak sferische landschappen en maakten de representatie van cultuurlandschappen sociaal aanvaardbaar. Murray ging verder op deze weg. Figuren veroveren het landschap zonder de poëtische expressie te vernietigen. Het schilderij "Mijn liefde is gaan varen" toont een jonge vrouw in een rotsachtig kustlandschap met uitzicht op zee. In de verte varen zeilschepen over de zee. Met dit schilderij heeft Murray een werk vol emotie gecreëerd, dat wordt ondersteund door de keuze van de kleuren.
David Murray heeft met zijn werk de behoeften en wensen van veel Engelsen beantwoord. Ondanks het economische succes van het land wensten velen dat de harmonie en de zuiverheid van de tijd voor de industrialisatie zouden terugkeren. Het succes van de kunstenaar kwam dan ook op een heel natuurlijke manier tot stand. Particuliere verzamelaars en de Tate Gallery maakten de landschappen van de kunstenaar het hof. Murray reisde door Europa en zocht inspiratie in de schilderkunst. Murray liet de individuele schilderstijl van de Engelse landschapsschilders echter niet in de steek. Met succes kwam er erkenning voor de kunstenaar. Hij werd lid en later voorzitter van de Koninklijke Academie. Het hoogtepunt van zijn verdiensten in de kunst is het ridderschap. Van 1918 tot zijn dood in 1933 mocht de kunstenaar zich Sir David Murray noemen.
Schotland en het hele Britse Koninkrijk stonden onder de invloed van koningin Victoria. De eeuw had van Engeland een leidende economische macht gemaakt. In bijna geen enkel ander Europees land was de industrie zo volwassen als in het Victoriaanse Engeland. De kunst schommelde tussen de ontgoocheling en de traditie van de Engelse landschapsschilders. De bloeiende Engelse middenklasse hield ervan zich terug te trekken en zich te omringen met romantische landschappen. David Murray werd geboren als zoon van een schoenmaker en de traditionele waarden van de maatschappij voorzagen niet in een overgang naar hogere klassen. Murray begon daarom in eerste instantie met een vak en begon kunst te studeren aan de zijkant. In het midden van de jaren twintig verliet David de handelsfirma, die tot dan toe in zijn levensonderhoud had voorzien, en wijdde hij zich volledig aan de schilderkunst.
Landschappen zijn kenmerkend voor het werk van David Murray. Vooral zijn Schotse vaderland is in veel schilderijen terug te vinden. De rivier de Tay, die door het romantische hoogland stroomt, is een terugkerend motief van de schilder. Na een latere verhuizing naar Londen vindt Murray ook de aard van Engeland aantrekkelijk. De Engelse landschapsschilders hebben een bijzondere manier ontwikkeld om de natuur af te beelden. Het zijn landschappen van aquarellen en mistige lichtheid. Gainsborough en Turner brachten figuren in de vaak sferische landschappen en maakten de representatie van cultuurlandschappen sociaal aanvaardbaar. Murray ging verder op deze weg. Figuren veroveren het landschap zonder de poëtische expressie te vernietigen. Het schilderij "Mijn liefde is gaan varen" toont een jonge vrouw in een rotsachtig kustlandschap met uitzicht op zee. In de verte varen zeilschepen over de zee. Met dit schilderij heeft Murray een werk vol emotie gecreëerd, dat wordt ondersteund door de keuze van de kleuren.
David Murray heeft met zijn werk de behoeften en wensen van veel Engelsen beantwoord. Ondanks het economische succes van het land wensten velen dat de harmonie en de zuiverheid van de tijd voor de industrialisatie zouden terugkeren. Het succes van de kunstenaar kwam dan ook op een heel natuurlijke manier tot stand. Particuliere verzamelaars en de Tate Gallery maakten de landschappen van de kunstenaar het hof. Murray reisde door Europa en zocht inspiratie in de schilderkunst. Murray liet de individuele schilderstijl van de Engelse landschapsschilders echter niet in de steek. Met succes kwam er erkenning voor de kunstenaar. Hij werd lid en later voorzitter van de Koninklijke Academie. Het hoogtepunt van zijn verdiensten in de kunst is het ridderschap. Van 1918 tot zijn dood in 1933 mocht de kunstenaar zich Sir David Murray noemen.
Pagina 1 / 1