Charlie Millar werkt aan een breed scala van hedendaagse kunst. Werken op doek en papier, collages, stillevens, figuratieve werken en installaties spelen in op hedendaagse gebeurtenissen, gevoeligheden of de respectieve locatie van de Britse kunstenaar. Millar gaat zo een dialoog aan met de toeschouwer van zijn werken, soms vleiend, soms irriterend, soms provocerend, altijd vernieuwend.
Millar studeerde in Londen aan de Camberwell University of Art. De gerenommeerde instelling ziet zichzelf als een hogeschool voor kunst en design. Studenten hebben ook toegang tot workshops voor traditioneel handwerk. Het cursusaanbod omvat ook moderne digitale technologieën, klassieke en digitale druktechnieken. Miller komt hier in aanraking met genre-overschrijdende werkwijzen, en dat zal ook in zijn werk merkbaar zijn.
De academische opleiding werd gevolgd door uitgebreide verblijven in het buitenland. Miller reist naar Griekenland, verkent Mali, verkent de dingen die belangrijk voor hem zijn: Muziek, geloof en architectuur. De aquarellen van deze fase brengen sterke emoties over, condenseert de structuren van de plaatsen. De lemen architectuur van Djenne, zoals de "Grote Moskee" of het "Huis van Tawate" zijn delicate, subtiele aquarellen die de situatie, het unieke karakter van de plaats en de stemming weergeven. Miller ontwikkelt het thema verder en vervreemdt van de architecturen, die naar de achtergrond verdwijnen, bedekt met gekleurde blokken. Stemming wordt nu abstract geïnterpreteerd, door middel van kleur en vorm. Hij verbleef twee jaar in Nairobi, en nog eens twee jaar in Eritrea. Hij maakte gedurfde, abstracte werken met een weelderige kleurdichtheid. Millar werkt met duidelijke geometrische vormen en blokken; hij slaagt erin om met subtiel gemak lichtvlakken in te bouwen. In zijn geboortestad Londen wijdt de kunstenaar zich aan collages, waarbij hij fragmenten van tekeningen, flarden tekst, kralen en touwtjes aan elkaar knoopt tot spannende borden. In de oostelijke crypte van de eerbiedwaardige kathedraal van Canterbury installeert Millar een vloerbedekking van 308 transparante harsstenen: "All Flesh is Grass". De kunstenaar giet deze stenen zelf. Alledaagse voorwerpen, bouwpuin, stof, potloden, kruiselementen, symbolen, plantenzaden, souvenirs van vroegere reizen, afbeeldingen van zijn schilderijen worden gebruikt. Elke steen bevat een ander element, door de tijd bewaard in hars, samengevoegd tot een uniek object.
Millar is een schepper van interdisciplinaire kunst, hij kweekt bijen in zijn tuin, waardoor sporen van honingraat in sommige van zijn schilderijen te vinden zijn. Hij assembleert zaden, bladeren, voorwerpen, blikjes, spijkers ... tot sculpturale collages. Het werk van de kunstenaar, de originelen, worden uitsluitend in het Verenigd Koninkrijk tentoongesteld. Veel van zijn schilderijen kunnen worden gekocht als afdrukken van hoge kwaliteit. Sommige motieven zijn zelfs verkrijgbaar als stickers of puzzels.
Charlie Millar werkt aan een breed scala van hedendaagse kunst. Werken op doek en papier, collages, stillevens, figuratieve werken en installaties spelen in op hedendaagse gebeurtenissen, gevoeligheden of de respectieve locatie van de Britse kunstenaar. Millar gaat zo een dialoog aan met de toeschouwer van zijn werken, soms vleiend, soms irriterend, soms provocerend, altijd vernieuwend.
Millar studeerde in Londen aan de Camberwell University of Art. De gerenommeerde instelling ziet zichzelf als een hogeschool voor kunst en design. Studenten hebben ook toegang tot workshops voor traditioneel handwerk. Het cursusaanbod omvat ook moderne digitale technologieën, klassieke en digitale druktechnieken. Miller komt hier in aanraking met genre-overschrijdende werkwijzen, en dat zal ook in zijn werk merkbaar zijn.
De academische opleiding werd gevolgd door uitgebreide verblijven in het buitenland. Miller reist naar Griekenland, verkent Mali, verkent de dingen die belangrijk voor hem zijn: Muziek, geloof en architectuur. De aquarellen van deze fase brengen sterke emoties over, condenseert de structuren van de plaatsen. De lemen architectuur van Djenne, zoals de "Grote Moskee" of het "Huis van Tawate" zijn delicate, subtiele aquarellen die de situatie, het unieke karakter van de plaats en de stemming weergeven. Miller ontwikkelt het thema verder en vervreemdt van de architecturen, die naar de achtergrond verdwijnen, bedekt met gekleurde blokken. Stemming wordt nu abstract geïnterpreteerd, door middel van kleur en vorm. Hij verbleef twee jaar in Nairobi, en nog eens twee jaar in Eritrea. Hij maakte gedurfde, abstracte werken met een weelderige kleurdichtheid. Millar werkt met duidelijke geometrische vormen en blokken; hij slaagt erin om met subtiel gemak lichtvlakken in te bouwen. In zijn geboortestad Londen wijdt de kunstenaar zich aan collages, waarbij hij fragmenten van tekeningen, flarden tekst, kralen en touwtjes aan elkaar knoopt tot spannende borden. In de oostelijke crypte van de eerbiedwaardige kathedraal van Canterbury installeert Millar een vloerbedekking van 308 transparante harsstenen: "All Flesh is Grass". De kunstenaar giet deze stenen zelf. Alledaagse voorwerpen, bouwpuin, stof, potloden, kruiselementen, symbolen, plantenzaden, souvenirs van vroegere reizen, afbeeldingen van zijn schilderijen worden gebruikt. Elke steen bevat een ander element, door de tijd bewaard in hars, samengevoegd tot een uniek object.
Millar is een schepper van interdisciplinaire kunst, hij kweekt bijen in zijn tuin, waardoor sporen van honingraat in sommige van zijn schilderijen te vinden zijn. Hij assembleert zaden, bladeren, voorwerpen, blikjes, spijkers ... tot sculpturale collages. Het werk van de kunstenaar, de originelen, worden uitsluitend in het Verenigd Koninkrijk tentoongesteld. Veel van zijn schilderijen kunnen worden gekocht als afdrukken van hoge kwaliteit. Sommige motieven zijn zelfs verkrijgbaar als stickers of puzzels.
Pagina 1 / 1